Мелодия, пожалуй, самый узнаваемый элемент музыкальной композиции. Это может быть и проникновенный вокальный пассаж, и ревущий гитарный рифф, и стремительный проигрыш саксофона. Мелодии могут быть простыми и сложными. Они могут быть отдельно или работать вместе с другими мелодиями в более сложной композиции.
Оглавление:
Что такое мелодия?
Мелодия – это набор музыкальных тонов, сгруппированных вместе как единое целое. Большинство композиций состоят из нескольких мелодий, работающих в сочетании друг с другом. В рок-группе вокалист, гитарист, клавишник и басист играют мелодии на своих инструментах. Даже барабанщик играет.
Мелодия в музыкальном произведении состоит из двух основных компонентов:
Подача
Это относится к фактической звуковой вибрации, производимой инструментом. Эти высоты расположены в виде серии нот с названиями вроде C4 или D#5.
Продолжительность
Определение мелодии также включает в себя продолжительность времени, в течение которого будет звучать каждый тон. Эти длительности делятся на такие длины, как целые ноты, половинные ноты, триоли из четвертей и т. д.
Как ноты показывают мелодию?
Ноты изображают оба элемента в мелодии. Он использует нотную запись для обозначения высоты звука на 5-строчном нотоносце и указывает продолжительность, показывая форму ноты. Например, нотная запись ниже представляет собой ноту C (также известную как C4), играемую на протяжении всей ноты.
Средняя нота C
Мелодии могут быть как короткими, так и длинными. Краткую мелодическую линию иногда называют «музыкальной фразой», «мотивом» или «риффом». Более длинные пассажи также можно считать мелодиями, будь то полная вокальная партия припева в популярной музыке или целая ария в опере Моцарта или Вагнера.
Как мелодия используется в музыке?
Мелодия используется каждым музыкальным инструментом. Например: Вокалисты-солисты используют мелодию, когда поют основную тему песни. Хоровые вокалисты поют мелодии всей группой. Некоторые хоры поют одни и те же ноты в унисон, как в традициях Древней Греции. Другие хоры, например, в церковном хоре, поют гармоничные мелодии, которые следуют заданной последовательности аккордов.
Ударные инструменты тоже играют мелодии, но их мелодии гораздо больше сосредоточены на ритмической длительности, чем на высоте тона. Однако у всех слышимых барабанов есть высота звука, и иногда эти точные высоты звука записываются в нотах. Классическая музыка полна звуков перкуссии: обратите внимание на пассажи литавр немецкого композитора Густава Малера или молоточки в авангардной музыке двадцатого века французского композитора Пьера Булеза.
Как мелодия возникла в музыке?
Самые ранние зарегистрированные артефакты музыкальной мелодии происходят из восточного региона Средиземного моря. В 1950-х годах в Сирии была обнаружена напечатанная на глиняной табличке пьеса под названием «Хурритский гимн № 6», хотя эта мелодия неполная.
Самая длинная мелодия из сохранившихся полных— это греческое произведение под названием «Сейкилос Эпитафия», датируемое первым веком нашей эры. Это были вокальные мелодии, а нотация «Хурритского гимна» также содержит инструкции по аккомпанементу на лире.
Мелодия постепенно развивалась в течение столетий, охватывающих эпохи Средневековья и Возрождения, но музыковеды соглашаются, что она сделала гигантский скачок вперед в эпоху европейского барокко примерно с 1600 по 1750 год.
Среди известных композиторов эпохи барокко:
- Георг Филипп Телеманн,
- Антонио Вивальди,
- Генри Перселл,
- Алессандро Скарлатти.
Влияние Иоганна Себастьяна Баха на мелодию
Безусловно, самым важным композитором эпохи барокко был Иоганн Себастьян Бах. Развитие Баха как мелодии, так и гармонии произвело революцию в музыке, и его влияние можно услышать почти во всей западной музыке, которая последовала за ним.
От итальянского оперного композитора Джузеппе Верди до американского джазового саксофониста Джона Колтрейна традиция пошагового движения, выборочных прыжков и четких фокусов сохранилась на протяжении веков.
Для мелодий Баха характерны:
- Интенсивное использование пошагового движения (когда ноты перемещаются только на целый тон или полутон)
- Случайные скачки на треть и более — часто самые запоминающиеся части мелодии.
- Фокусные точки — высокие или низкие ноты, к которым строится музыка, что имеет тенденцию создавать дугообразные или V-образные мелодические контуры в нотах.
- Этот отрывок из «Иисус, радость человеческих желаний» демонстрирует все эти элементы в музыке Баха.
Как мелодия используется в музыке сегодня?
В современной популярной музыке мелодия является королем. Как однажды заметил легендарный гитарист Карлос Сантана : «Свинец… аккорды… Я говорю, что оба хороши. Но для меня мелодия превыше всего».
А вот Поп-музыка обычно перерабатывает три основных элемента:
- темп (особенно популярны 120 ударов в минуту)
- chord progressions (like I — V — vi — IV)
- лирические темы (любовь, горе, личное освобождение)
По этой причине мелодия должна нести большую нагрузку, чтобы отличать одну песню от другой. Например, песни «Love the Way You Lie» Эминема и «Girls Like You» Maroon 5 имеют одинаковую последовательность аккордов, но звучат по-разному. Мелодия несет в себе каждую песню и выделяет ее.